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　　DISCOGRAPHY Last update 6/6/2003

　①　ORIGINAL ALBUMS

【 1 】『　CAN'T BUY A THRILL　』 1972年 10月 ABC 17位 (ビルボード誌)
グロテスクなカバーワークとは裏腹に、当時としては実にクオリティの高い内容。ラテンビートの効いた再デビューシングル、"Do It Again "がビルボード誌のチャートで 6位、という幸先の良いスタートとなる。2ndシングル "Reelin' In The Years "も11位にランクされた。この２曲のイメージが強いアルバムだが、すでにJAZZの影響を強く打ち出しており、当時流行してた南部ロック志向とは一線を画している。 N.Y.出身の彼らが作った郷愁あふれる作品は、L.A.産ながら非常にN.Y.的。JIM HODDERがヴォーカルをとる "Midnitecruiser "など、聴き所も多い。BECKER含め３人のギタリストがいるのにもかかわらず、ELLIOT RANDALLをフィーチャーするなど、すでに２人の理想が垣間見れる。

【 2 】『　COUNTDOWN TO ECSTASY 　』 1973年 6月 ABC 35位
今から考えると意味深なタイトルでもある。製作途中にヴォーカルのDAVID PALMER が抜け、KATZの薦めで渋々FAGENが歌う様になる。PALMERのスタイルではFAGENとBECKERの思想を表現できなかったようだ。前作でシングルカットされた２曲が FAGENのリードだった事から考えても、時間の問題だったのかもしれない。また残り５人のバンドメンバーの他に１５人のミュージシャンがクレジットされ、スタジオユニットとしてのコンセプトが既にできつつある。"Show Biz Kids " と"My Old School " がシングルカットされたが、大したヒットには至らなかった。それよりもこのアルバムの最大の魅力は、" Bodhisattva " や" Your Gold Teeth " といった曲の脱ロックというか、JAZZ的なアプローチに尽きる。発売後の 9月に ROYCE JONESを加え、初の全米ツアーも行った。

【 3 】『　PRETZEL LOGIC　』 1974年 3月 ABC 8位
中期の名作。これで初期 STEELY DANサウンドは完成したといえる。1stシングルで４位を記録した"Rikki Don't Lose That Number " はロック史上に残る名曲とされている。ちなみにこの曲のイントロは HORACE SILVERの" Song For My Father " がそっくり流用されている。この曲は彼らのキャリアで最も売れたシングルとなった。 JIM GORDONはじめ20人ものミュージシャンが列記されているが、個別のクレジットがないので詳細不詳。日程の関係でデビュー前に書いた曲が３曲も焼き直して使われ、STEELY　DAN名義で唯一のカバー曲、 D.ELLINGTONの" East St.Louis Toodle-oo "も収録された。また、タイトル曲などBLUESの影響も強調されるようになる。発売後、MICHAEL　McDONALD、 JEFF PORCAROをフィーチャーしたツアーが行われた。前回に比べ、音響システムや演奏レベルなどは FAGEN 達にも納得できるものになっていたが、ツアーの過酷さに加え、ヘヴィーメタルBANDの前座ばかりというセッティングに耐え切れず、結局７月４日のSANTA MONICA でのギグが最後のものとなった。

【 4 】『　KATY LIED 　』 1975年 3月 ABC 13位
念願のスタジオユニットとして再始動した２人は、LARRY　CARLTONやPHIL WOODSなど、よりJAZZフィールドのミュージシャンを起用するようになる。PORCAROの弾けるドラムから展開する" Black Friday " がシングルカットされたが、３７位と伸び悩んだ。しかし２人は全く意に介さず、それどころか、レコード会社の意向にも逆らうかのようにシングルヒットは考えなくなっていた。どうみてもシングル向きでない " Bad Sneaker "のカットはその証しだ。それよりも２人は、ノイズリダクションシステムのトラブルによる音質の悪さに憤慨し、完成したアルバムを全く聴かなかったという。アルバムカバーのイラストは 2nd同様、当時のFAGENのガールフレンド、DOROTHY WHITEが手がけた物。

【 5 】『　THE ROYAL SCAM　』 1976年 5月 ABC 25位
またしても気持ち悪いカバーデザインだが、内容は輪をかけてすごい。McDONALDが脱退し、正式にデュオとなった STEELY DANのサウンドはさらに進化を始めた。突き刺さるようなシャープなサウンドは次作『AJA 』までの過渡期における一瞬のヒラメキの様だ。ロックとブルースそしてJAZZが見事に融合した、屈指のギターアルバムに仕上がっている。なんといってもPORCAROを袖にしてまで採用した、BERNARD PURDIEとCHUCK RAINEY のリズムコンビは秀逸だし"Don't Take Me Alive " でのCARLTONのギターソロは本人も自分のベストワークと認めている。 "Fez "では珍しく、というよりSTEELY DANのアルバムで唯一、３人目のライター（共作者） PAUL GRIFFIN がクレジットされている。『AJA 』･『GAUCHO』に比べ、いまひとつ評価が低いが、サウンドのユニークさでは決して劣る事はない。どの曲もそれぞれ聴き所があり、何度聴いても飽きないアルバムだ。またしてもシングルヒットはなかったが、" Haitian Divorce" はイギリスでヒットした。このアルバムも含め、STEELY DANの全てのアルバムがゴールドディスクを獲得しているが、このアルバムでようやく専門家にも評価されるようになった。

【 6 】『　AJA　』 1977年 9月 ABC 3位
言うまでもなく、STEELY DANの最高傑作。AJAとはASIA、アジアの事。STEELY DAN の曲には必ず異国への憧れが織り込まれており、地名も頻繁に登場する。アジアへの憧憬が、山口小夜子のジャケットに表現されている。前作よりさらにJAZZ界のビッグネームを大挙して起用。その数は総勢３５人におよぶ。その大先生達を適所に配置し、完璧なアンサンブルを醸し出している。また彼ら、職人達もゲスト気分を微塵も見せず、緻密な官能世界の構築に腕を振るっている。実際多くのミュージシャンが、STEELY DANとの仕事を最高の経歴と捉えているのだ。ホーンアレンジはTOM SCOTTが一手に引き受け、リズムは、前作同様CHUCK RAINEYがBASSを独占してるが、ドラムは、S.GADDからE.GREEN、PURDIE、RICK MAROTTAと一曲ごとにかわるという贅沢さ。ギターはJ.GRAYDONはじめLITENOUR、KHAN、CARLTON 、PARKS と、もう書き切れない。クレジットを見ながら聴くのが楽しい。これが製作されてから既に２０年以上になるが、このクオリティを上回るアルバムが何枚発表されただろうか？まさに不朽の名作だ。シングルも" Peg" " Deacon Blues" " Josie "と３曲のTOP４０ヒットを生み出し、アルバムチャートでも３位を記録し、初のプラチナディスクとなった。 B.JOELの『 STRANGER 』と FLEETWOOD MACの『 RUMORS 』がなければ…。78年のグラミー賞で『AJA 』は BEST ENGINEERED NON -CLASSICAL RECORDING に輝いた。その後２人は３回目のツアーを行う契約をするが、最初のリハーサルで、メンバーがギャラ比べを始めたため、日程の発表を待たずにキャンセルとなった。

【 7 】『　GAUCHO　』 1980 11月 MCA 9位
前作の商業的成功ですぐに次のアルバムを作る必要もなくなり、N.Y.に引っ越した２人は、N.Y.とL.A.を何度も往復しながら、少しずつ製作を進めていった。メインのセッションマンたちの多忙に加え、最初に完成した曲" Second Arrangement "の紛失（事故で消去された）やBECKERのガールフレンドの死、またBECKER自身も交通事故で複雑骨折するなど、不幸が重なった。また、契約問題に係わる訴訟等もあって、発売は延び続け、３年もの月日の末、ようやく11月末に『 GAUCHO 』は発売された。前回を上回る数のJAZZの大御所を起用した贅沢なアルバムだ。北米ツアー中だったM.KNOPLERまで動員された。全く贅肉のない、完璧なサウンドプロダクション、『 AJA 』を超える完成度は、ある意味で予想を覆すものだった。同時にこれが最後の作品になるという事は誰の目にも明らかだった。これ以上の物はつくれないだろう‥‥。" Hey Nineteen"は１0位にランクされ、R&Bチャートにも登場（６８位）した。しかしこういった佳曲や全体的なプロダクションは前作を上回っているものの、前作のようにミュージシャンの職人芸（インプロヴィゼーション）が光る瞬間は確実に減ってしまった。特にギターの使用法がすっかり変わり、ソロワークが殆どなくなってしまったのも目立つ。職人達のプレイは2人の描いた設計図の上にはめこまれた部品の様でしかない。２人は後に『AJA』で音楽的・精神的にピークに達した、と告白している。レコード会社の報復的値上げ（アメリカで初めて、＄9.98のプライスが付いたレコードになった。）にもかかわらず、アルバムチャートの９位まで上昇した。ちなみにこのセッションにかりだされたミュージシャンは、クレジットされた４２人の倍をこえる９０人で、製作費はNICHOLSいわく、「一億円はかかってない。」位だったそうだ。

【 8 】『　 NIGHTFLY 　』 by DONALD FAGEN 　1982 WARNER 11位
81年6月21日に正式に活動停止を発表したSTEELY DANだったが、マウイに隠居したBECKERとは対照的に、FAGENはKATZとスタジオワークを続け、自叙伝的なコンセプトアルバムを発表した。その内容と良き時代のJAZZ風な渋いジャケットとが見事にフィットしている。例によって 29人もの一流セッションマンを動員して作られた作品群は、基本的にSTEELY DANサウンドを継承しており、BECKERの存在を忘れる程だ。唯一のカバー" Ruby Baby"が JAZZならぬTHE DRIFTERS、とR&Bの影響も見受けられる。この曲は初期のツアーのウォームアップでよく演奏されていたそうだ。他は全てFAGEN単独の作品。これで、STEELY DAN ＝ FAGENだったという図式が横行した。しかし、後期の STEELY DANのアルバムと比べても、音はシンプルになり、ダイナミズムと研ぎ澄まされた緊張感が減退した点は否めない。BECKERの領域？のギターの勢力範囲を圧縮した事で魅力が半減しているのだ。"I.G.Y."がR&Bチャートでも54位にランクされるなど、アルバムもヒットし、ゴールドディスクを獲得、グラミー賞でも７部門にノミネートされた。

【 9 】『　KAMAKIRIAD 　』 by DONALD FAGEN 1993 WARNER
実に12年ぶりに発売されたアルバム。BECKERがプロデュースという嬉しいニュース付だ。 N.Y.に完成した２人の所有するスタジオ RIVER SOUNDで完成された今作は、それ程有名なミュージシャンの参加なしにあの音を出しているのだから恐れ入る。ほとんどのベースとギターを弾いているのはBECKERだ。前作以上にコンセプチュアルな内容で、キャッチーな曲が少ないためか、セールス的には今一つだった。『NIGHTFLY』以後発表された数曲にも見られたような、張り詰める様な緊張感があまり感じられない。正式に結婚したせいか??　その奥方 LIBBY TITUSが " Florida Room" の詩を共作している。また " Snowbound" はBECKERとの共作で、80年代後半、コンビ復活を模索してた時の作品らしい。実際、２人は活動停止の発表以後もずっと親密な関係にあった。FAGENは2ndアルバムの製作を84年頃から幾度か試みていたが、一人では曲が書けない時期もあり、うまく行かなかった。やはりBECKERの存在が不可欠だったようだ。これで事実上STEELY DANが復活したと言えるが、このアルバムのプロモーションを兼ねてSTEELY DANがツアーを行うと発表された時には、さすがに驚かされた。地元N.Y.公演の切符は３分で SOLD OUT。初来日も果たした。９３年の秋に始まった全米ツアーはメンバーを若干変えて94年に再開され、合計５６回ものギグを行った。

【 10 】『　 11 TRACKS OF WHACK 　』 by WALTER BECKER 1994 GIANT
ツアーで歌った時も驚いたが、まさかBECKERのソロが出るとは。しかし実際には『KAMAKIRIAD 』とほぼ同時進行で製作されていた。BECKERはFAGENにプロデュースを依頼していたが、最終的に２人の共同プロデュースとなっている。内容的には、BECKERがそれまでにプロデュースした作品の集大成のようだ。 PARKS、BOB SHEPPARDにJOHN BEASLEYといったBECKERファミリーとでもいうべき面々がバックを固めている。 " Book Of Liars " はクレジットではBECKER単独作品となっているが、実は70年代に書かれたFAGENとの共作。他はBECKERのオリジナル。全体的には STEELY DANサウンドの延長なのだが、やっぱりBECKERの歌（声）が気になってしまう。LIVEと比べると随分マシなのだが。歌うようになったのは RICKIE LEE JONESの影響が大きかったそうだ。日本盤はボーナストラックが一曲入っている。

【 11 】『　TWO　AGAINST　NATURE 　』　2000　2/29　
なんと20年ぶりに発売されたフルアルバム。　“Cousin　Dupree”がグラミー賞獲得。

参加ミュージシャン
Guitar : W.Becker, D.Parks, P.Jackson Jr., H.McCracken他
Bass : W.Becker, T.Barney
Drums : V.Colaiuta, M.White, R.Lawson, S.Emory他
Keyboard : D.Fagen, Michael Leonhart, Ted Baker
Horn : L.Marini, C.Potter他

　【12 】『　EVERYTHING　MUST　GO　　』　2003　6/10

　②　ORIGINAL ALBUM未収録曲＆ベスト盤 etc.

【 1 】『　＋ FOUR STEELY DAN 　』 1977 ANCHOR
イギリスで発売された４曲入り１２インチシングル。彼らの幻のデビューシングル " Dallas " （これはなぜかJIM HODDERがヴォーカルをとっている。）とそのB面に入ってた" Sail The Waterway"を収録したもの。

【 2 】『　STEELY DAN 　』 1978 日本コロンビア
日本で企画された、初めてのベストアルバム。元々は上記の『＋ FOUR STEELY DAN 』を国内発売する際、１２インチシングルという概念が一般的でなかったため、ベスト盤にした物らしい。『AJA 』と同じ藤井秀喜氏撮影の山口小夜子のジャケット。（ちょっと恐い。）先の２曲はBOOT盤のCDにも最近収録されたが、このベスト盤も既にコレクターズアイテムである。7曲入り。

【 3 】『　 FM 　』 Film Sound Track 1978年7月 MCA 5位
架空のFM局を舞台にした映画のサントラ。STEELY　DANとして唯一の提供曲であるタイトル曲 "FM " はビルボードチャートで１３位のヒットを記録した。サントラには"Do It Again"とインストバージョンの " FM Reprise "も収録されている。ミュージシャンは、 FAGEN（P）、 BECKER（G&B）、 PETE CHRISTLIEB（Sax）、J.PORCARO（Dr）、V.FELDMAN（Perc）、T. SCHMIT 、 G.FREY 、D.HENRY（Vo ）、ストリングスアレンジはJOHNNY MANDEL。ブート盤の音源から察するに元々は『　THE　ROYAL　SCAM　』用に書かれた曲のようだ。ちなみに『　GOLD　EXPANDED　EDITION　』に収録されている"FM　"はSAXソロが長い別バージョン。゛ FM Reprise゛は（゛Dallas゛、゛Sail　The　Waterway゛を除く）　S.D.名義で唯一CD化されていない曲。映画のエンディングでは5分に及ぶ長いバージョンが流れるが、サントラでは3分程度にエディットされている。映画自体は日本の青春ドラマのような内容で、全くヒットしなかった。

【 4 】『　 GREATEST HITS　』 1978年 11月 ABC 30位
初の公式ベストアルバム。2枚組ながらプラチナディスクに輝き、30位を記録。『 ROYAL SCAM 』のアウトテイク " Here At The Western World " が初めて収録された。この曲調はある意味で興味深い。これが『 THE　ROYAL SCAM 』に収録されていたら多分浮いていただろう。『AJA 』的でもなく、どちらかといえば、『GAUCHO』に近い作風である。選曲は全て２人によるものだそうだ。最近CD化された。

【 5 】『　 STEELY DAN 　』 1981 MCA
解散を待ってたかのように発売された、日本独自企画の２枚組みベスト。ワンダリングミュージックという邦題で、19曲入り。選曲は概ね無難なもの。未CD化。

【 6 】『　HEAVY METAL　』 Film Sound Track　1981 ASYLUM　12位
アニメ映画のサントラでFAGEN 初のソロワーク " True Companion" を収録。他の曲は BLACK SABBATH等のハードロック系の曲ばかりで明らかに浮いている。録音メンバーはFAGEN（Syn.　&　Kalimba　&　B.Vo）、W.LEE（B）、S.KHAN（G）、ED　WALSH（Syn）、：D.GROLNICKS（Rhodes）、CRUSHER　BENENETT （Per）、Z.SANDERS（Vo.）。プロデュースはFAGENとE.SCHEINER。元々はインスト曲だったそうで、3分半に及ぶ長いインストパートの前半と１分半のヴォーカルパートの後半から成り立っている。S.KHANの幾何学的なギターソロが印象的。『　GOLD　EXPANDED　EDITION　』に収録され、簡単に聴けるようになった。

【 7 】『　GOLD　』 1982 MCA
上記の【 4 】を一枚に圧縮した廉価版。選曲は "King Of The World " など？？という感じ。91年に改定発売されたCDには、４曲のおまけつき。

【 8 】『　A DECADE OF STEELY DAN　』 1985 MCA
初めて出た、CDのベスト盤。目玉の"FM" のオリジナルヴァージョンはCDではこれにしか入ってない。無難な選曲。定番アイテムといえる。 14曲入り。

【 9 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1986 MCA
再結成の噂が流れた頃、イギリスのMCAの企画で発売された物。当時は TVで CMも流してたらしい。趣向の問題か、 " Doctor Wu"はじめ、【　5　】の日本物とは選曲が全然違う。最近『 THE REELIN' IN THE YEARS 』というサブタイトル付きでCD化された。18曲入り。

【 10 】『　BRIGHT LIGHTS, BIG CITY　』 Film Sound Track 1988 WARNER
PREMIERE という雑誌の映画音楽レヴューを不定期に執筆していた関係だろうか？FAGENはJAY　McINERNEY原作の映画のスコアを任された。サントラにもFAGENのオリジナル" Century's End " が収録されている。珍しくTIMOTHY　MEHERと詩を共作しているが、キレのいいホーンがフィーチャーされたFAGENらしい曲。プロデュースはKATZで、プロモーションビデオも作られたが大したヒットにはならなかった。シングルや12インチシングルには、"Shanghai Confidential" も収録されている。

【 11 】『　THE NEW YORK ROCK AND SOUL REVUE　』 1991 GIANT
２枚目のソロアルバムの製作に行き詰まっていた1989年、FAGENはガールフレンドのLIBBY TITUSが企画する小さなクラブでのショーに出演するようになり、CARLY SIMONやDR.JOHNらと共にFAGENもステージを楽しむようになった。このショーは評判を呼んで、徐々に規模が大きくなり、NEW YORK SOULと名づけられた。翌年にはBEACON THEATERで行われる程になり、91年3月21日に行われたライヴが録音・発売された。FAGENはプロデューサーとしてショーのホストもつとめ、大半の曲で演奏もしている。ハイライトは盟友 M. McDONALD と共演した"Chain Lightning"と "Pretzel Logic " 。この時のメンバーで全米ツアーも行った。これにBECKERが飛び入り参加した事が、STEELY DAN復活の直接のきっかけとなった。

【 12 】『　GOLD Expanded Edition　』 1991 MCA
FAGEN が再び脚光を浴びたため、急遽改定発売になった。なんといっても売りは、４曲が追加収録されている事。 " True Companion"と"Century's End" のリミックスヴァージョン、"Bodhisattva" のLive ヴァージョン、（1974年 SANTA MONICAでのLiveで、M.McDONALDがヴォーカル、J.PORCARO と J.HODDER のツインドラムは迫力。ただし音は悪い。もともとはシングル "Hey Nineteen" のB面に収録されていたもの。） "FM "はギターソロの代わりに SAXソロが長い、ニューヴァージョン。

【 13 】『　CITIZEN STEELY DAN　』 1993 MCA
リユニオンツアーを記念して発売された4枚組 BOX SET。STEELY DAN の７枚のアルバム全曲と " Here At The Western World "と "FM" と "Bodhisattva" のLive ヴァージョン、そして未発表の "Everyone's Gone To The Movies " の71年録音のDEMO、の4曲を加えた66曲収録。前編リマスター音源で音が良い。また日本盤には人脈図のおまけ付。

【14 】『　THEN AND NOW ～REMASTERED THE BEST OF STEELY DAN　』 1993 MCA
デジタルリマスターをした上記BOXと同時発売されたベスト盤。日本物かと思っていたが、イギリスで編集された物らしい。収録曲は16曲で近年に評価の高い後期の曲が多いが、" Haitian Divorce" や" Dirty Work" などイギリス趣味も入ってる。
ちなみにベスト盤の選曲に触れると、全てに収録されているのはなんと" Reeling～ "" Rikki～" の２曲のみ。これと " Do It Again" "Bodhisattva"" Black Friday " "Peg""Deacon Blues""Hey Nineteen ""FM" あたりがいわゆる彼らの代表曲という事になりそうだ。

【 15 】『　 ALIVE IN AMERICA　』 1995 GIANT
歴史的事件の記録と銘うたれた、93年～94年のリユニオンツアーのライヴ盤。相変わらず変なアートワークだ。音源は全てアメリカの公演。ちなみに94年の北米ツアーは93年のラインアップ（来日したメンバー）の内、ギターがDREW ZINGGからGEORGE WADENIUSへ、ドラムスがPETER ERSKINEからDENNIS CHAMBERSに変更された。選曲も公演によって毎回変わり、" Tomorrow's Girls" から" True Companion " まで様々な曲が演奏された。このLIVE盤は選曲がいまいちなのと曲数が少ないのが不満だが、数あるブート物に比べると格段に音がいい（当然？）のが嬉しい。

【 16 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1979 MCA
妙なベスト盤を発見。日本のみで発売されたものらしい。“DoItAgain、RikkiDon'tLoseThatNumber、PretzelLogic、DeaconBlues、Reelin’InTheYears、
Peg、BlackFriday、TheFez、ShowBizKids、MyOldSchool、Josie”　の11曲入り。

【 17 】『　SHOW　BIZ　KIDS　』

　【 18 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1987 Telstar Records
廉価版のベスト盤。イギリス盤らしい選曲。【9】を1枚にまとめた物か？
“DoItAgain、RikkiDon'tLoseThatNumber、Pretzel　Logic、Doctor　Wu、Reelin’InTheYears、Kid　Charlemagne
Peg、BlackFriday、TheFez、ShowBizKids、MyOldSchool、FM、Haitian　Divorce、Ａｎｙ　MajorDude～”　の14曲入り。

　③　SINGLES 　米国発売のシングルは以下の通り。

　　STEELY　DAN

	A面	ビルボード最高位	B面
no　image	Dallas	ー	Sail The Waterway
	Do It Again	6位	Fire In The Hole
no　image	Reelin' In The Years	11位	Only A Fool Would Say That
	Show Biz Kids	61位	Razor Boy
	My Old School	63位	Pearl Of Quarter
	Rikki Don't Lose That Number	4位	Any Major Dude Will Tell You
no　image	Pretzel Logic	57位	Through With Buzz
no　image	Black Friday	37位	Throw Back The Little Ones
no　image	Bad Sneakers	ー	Chain Lightning
no　image	Kid Charlemagne	82位	Green Earrings
no　image	The Fez	59位	Sign In Stranger
	Peg	11位	I Got The News
no　image	Deacon Blues	19位	Home At Last
	FM	22位	FM Reprise
no　image	Josie	26位	Black Cow
no　image	Hey Nineteen	10位	Bodhisattva （Live）
no　image	Time Out Of Mind	22位	Bodhisattva （Live）
no　image	Babylon Sisters	ー	Gaucho
	What　A　Shame　About　Me　　プロモ盤で市販はされなかった模様。
no　image	Cousin　Dupree

　
　　　By FAGEN

	I.G.Y. 　　日本盤の8cmシングルCDもあり。	26位	Walk Between The Raindrops
	New Frontier　下は　12インチシングル	70位	Maxine
	Century's End	83位	Shanghai Confidential
no　image	Century's End 　12インチシングル（CDも並売）		Century's End　"7Ver.　　Shanghai Confidential CDには　Reflection　収録
	Tomorrow's Girls　（CD）		Confide In Me 　Shanghai Confidential （日本盤のみ Century's End 収録）
	Trans Island Skyway	ー	Big Noise New York 　Home At Last (LIVE）ー（日本盤のみ Trans Island Skyway （別 Ver.） Snowbound （別Ver.）を収録）
	Snowbound	ー	Snoｗbound （別Ver.）　Trans Island Skyway （別Ver.）

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	【 1 】『　CAN'T BUY A THRILL　』 1972年 10月 ABC 17位 (ビルボード誌) グロテスクなカバーワークとは裏腹に、当時としては実にクオリティの高い内容。ラテンビートの効いた再デビューシングル、"Do It Again "がビルボード誌のチャートで 6位、という幸先の良いスタートとなる。2ndシングル "Reelin' In The Years "も11位にランクされた。この２曲のイメージが強いアルバムだが、すでにJAZZの影響を強く打ち出しており、当時流行してた南部ロック志向とは一線を画している。 N.Y.出身の彼らが作った郷愁あふれる作品は、L.A.産ながら非常にN.Y.的。JIM HODDERがヴォーカルをとる "Midnitecruiser "など、聴き所も多い。BECKER含め３人のギタリストがいるのにもかかわらず、ELLIOT RANDALLをフィーチャーするなど、すでに２人の理想が垣間見れる。
	【 2 】『　COUNTDOWN TO ECSTASY 　』 1973年 6月 ABC 35位今から考えると意味深なタイトルでもある。製作途中にヴォーカルのDAVID PALMER が抜け、KATZの薦めで渋々FAGENが歌う様になる。PALMERのスタイルではFAGENとBECKERの思想を表現できなかったようだ。前作でシングルカットされた２曲が FAGENのリードだった事から考えても、時間の問題だったのかもしれない。また残り５人のバンドメンバーの他に１５人のミュージシャンがクレジットされ、スタジオユニットとしてのコンセプトが既にできつつある。"Show Biz Kids " と"My Old School " がシングルカットされたが、大したヒットには至らなかった。それよりもこのアルバムの最大の魅力は、" Bodhisattva " や" Your Gold Teeth " といった曲の脱ロックというか、JAZZ的なアプローチに尽きる。発売後の 9月に ROYCE JONESを加え、初の全米ツアーも行った。
	【 3 】『　PRETZEL LOGIC　』 1974年 3月 ABC 8位中期の名作。これで初期 STEELY DANサウンドは完成したといえる。1stシングルで４位を記録した"Rikki Don't Lose That Number " はロック史上に残る名曲とされている。ちなみにこの曲のイントロは HORACE SILVERの" Song For My Father " がそっくり流用されている。この曲は彼らのキャリアで最も売れたシングルとなった。 JIM GORDONはじめ20人ものミュージシャンが列記されているが、個別のクレジットがないので詳細不詳。日程の関係でデビュー前に書いた曲が３曲も焼き直して使われ、STEELY　DAN名義で唯一のカバー曲、 D.ELLINGTONの" East St.Louis Toodle-oo "も収録された。また、タイトル曲などBLUESの影響も強調されるようになる。発売後、MICHAEL　McDONALD、 JEFF PORCAROをフィーチャーしたツアーが行われた。前回に比べ、音響システムや演奏レベルなどは FAGEN 達にも納得できるものになっていたが、ツアーの過酷さに加え、ヘヴィーメタルBANDの前座ばかりというセッティングに耐え切れず、結局７月４日のSANTA MONICA でのギグが最後のものとなった。
	【 4 】『　KATY LIED 　』 1975年 3月 ABC 13位念願のスタジオユニットとして再始動した２人は、LARRY　CARLTONやPHIL WOODSなど、よりJAZZフィールドのミュージシャンを起用するようになる。PORCAROの弾けるドラムから展開する" Black Friday " がシングルカットされたが、３７位と伸び悩んだ。しかし２人は全く意に介さず、それどころか、レコード会社の意向にも逆らうかのようにシングルヒットは考えなくなっていた。どうみてもシングル向きでない " Bad Sneaker "のカットはその証しだ。それよりも２人は、ノイズリダクションシステムのトラブルによる音質の悪さに憤慨し、完成したアルバムを全く聴かなかったという。アルバムカバーのイラストは 2nd同様、当時のFAGENのガールフレンド、DOROTHY WHITEが手がけた物。
	【 5 】『　THE ROYAL SCAM　』 1976年 5月 ABC 25位またしても気持ち悪いカバーデザインだが、内容は輪をかけてすごい。McDONALDが脱退し、正式にデュオとなった STEELY DANのサウンドはさらに進化を始めた。突き刺さるようなシャープなサウンドは次作『AJA 』までの過渡期における一瞬のヒラメキの様だ。ロックとブルースそしてJAZZが見事に融合した、屈指のギターアルバムに仕上がっている。なんといってもPORCAROを袖にしてまで採用した、BERNARD PURDIEとCHUCK RAINEY のリズムコンビは秀逸だし"Don't Take Me Alive " でのCARLTONのギターソロは本人も自分のベストワークと認めている。 "Fez "では珍しく、というよりSTEELY DANのアルバムで唯一、３人目のライター（共作者） PAUL GRIFFIN がクレジットされている。『AJA 』･『GAUCHO』に比べ、いまひとつ評価が低いが、サウンドのユニークさでは決して劣る事はない。どの曲もそれぞれ聴き所があり、何度聴いても飽きないアルバムだ。またしてもシングルヒットはなかったが、" Haitian Divorce" はイギリスでヒットした。このアルバムも含め、STEELY DANの全てのアルバムがゴールドディスクを獲得しているが、このアルバムでようやく専門家にも評価されるようになった。
	【 6 】『　AJA　』 1977年 9月 ABC 3位言うまでもなく、STEELY DANの最高傑作。AJAとはASIA、アジアの事。STEELY DAN の曲には必ず異国への憧れが織り込まれており、地名も頻繁に登場する。アジアへの憧憬が、山口小夜子のジャケットに表現されている。前作よりさらにJAZZ界のビッグネームを大挙して起用。その数は総勢３５人におよぶ。その大先生達を適所に配置し、完璧なアンサンブルを醸し出している。また彼ら、職人達もゲスト気分を微塵も見せず、緻密な官能世界の構築に腕を振るっている。実際多くのミュージシャンが、STEELY DANとの仕事を最高の経歴と捉えているのだ。ホーンアレンジはTOM SCOTTが一手に引き受け、リズムは、前作同様CHUCK RAINEYがBASSを独占してるが、ドラムは、S.GADDからE.GREEN、PURDIE、RICK MAROTTAと一曲ごとにかわるという贅沢さ。ギターはJ.GRAYDONはじめLITENOUR、KHAN、CARLTON 、PARKS と、もう書き切れない。クレジットを見ながら聴くのが楽しい。これが製作されてから既に２０年以上になるが、このクオリティを上回るアルバムが何枚発表されただろうか？まさに不朽の名作だ。シングルも" Peg" " Deacon Blues" " Josie "と３曲のTOP４０ヒットを生み出し、アルバムチャートでも３位を記録し、初のプラチナディスクとなった。 B.JOELの『 STRANGER 』と FLEETWOOD MACの『 RUMORS 』がなければ…。78年のグラミー賞で『AJA 』は BEST ENGINEERED NON -CLASSICAL RECORDING に輝いた。その後２人は３回目のツアーを行う契約をするが、最初のリハーサルで、メンバーがギャラ比べを始めたため、日程の発表を待たずにキャンセルとなった。
	【 7 】『　GAUCHO　』 1980 11月 MCA 9位前作の商業的成功ですぐに次のアルバムを作る必要もなくなり、N.Y.に引っ越した２人は、N.Y.とL.A.を何度も往復しながら、少しずつ製作を進めていった。メインのセッションマンたちの多忙に加え、最初に完成した曲" Second Arrangement "の紛失（事故で消去された）やBECKERのガールフレンドの死、またBECKER自身も交通事故で複雑骨折するなど、不幸が重なった。また、契約問題に係わる訴訟等もあって、発売は延び続け、３年もの月日の末、ようやく11月末に『 GAUCHO 』は発売された。前回を上回る数のJAZZの大御所を起用した贅沢なアルバムだ。北米ツアー中だったM.KNOPLERまで動員された。全く贅肉のない、完璧なサウンドプロダクション、『 AJA 』を超える完成度は、ある意味で予想を覆すものだった。同時にこれが最後の作品になるという事は誰の目にも明らかだった。これ以上の物はつくれないだろう‥‥。" Hey Nineteen"は１0位にランクされ、R&Bチャートにも登場（６８位）した。しかしこういった佳曲や全体的なプロダクションは前作を上回っているものの、前作のようにミュージシャンの職人芸（インプロヴィゼーション）が光る瞬間は確実に減ってしまった。特にギターの使用法がすっかり変わり、ソロワークが殆どなくなってしまったのも目立つ。職人達のプレイは2人の描いた設計図の上にはめこまれた部品の様でしかない。２人は後に『AJA』で音楽的・精神的にピークに達した、と告白している。レコード会社の報復的値上げ（アメリカで初めて、＄9.98のプライスが付いたレコードになった。）にもかかわらず、アルバムチャートの９位まで上昇した。ちなみにこのセッションにかりだされたミュージシャンは、クレジットされた４２人の倍をこえる９０人で、製作費はNICHOLSいわく、「一億円はかかってない。」位だったそうだ。
	【 8 】『　 NIGHTFLY 　』 by DONALD FAGEN 　1982 WARNER 11位 81年6月21日に正式に活動停止を発表したSTEELY DANだったが、マウイに隠居したBECKERとは対照的に、FAGENはKATZとスタジオワークを続け、自叙伝的なコンセプトアルバムを発表した。その内容と良き時代のJAZZ風な渋いジャケットとが見事にフィットしている。例によって 29人もの一流セッションマンを動員して作られた作品群は、基本的にSTEELY DANサウンドを継承しており、BECKERの存在を忘れる程だ。唯一のカバー" Ruby Baby"が JAZZならぬTHE DRIFTERS、とR&Bの影響も見受けられる。この曲は初期のツアーのウォームアップでよく演奏されていたそうだ。他は全てFAGEN単独の作品。これで、STEELY DAN ＝ FAGENだったという図式が横行した。しかし、後期の STEELY DANのアルバムと比べても、音はシンプルになり、ダイナミズムと研ぎ澄まされた緊張感が減退した点は否めない。BECKERの領域？のギターの勢力範囲を圧縮した事で魅力が半減しているのだ。"I.G.Y."がR&Bチャートでも54位にランクされるなど、アルバムもヒットし、ゴールドディスクを獲得、グラミー賞でも７部門にノミネートされた。
	【 9 】『　KAMAKIRIAD 　』 by DONALD FAGEN 1993 WARNER 実に12年ぶりに発売されたアルバム。BECKERがプロデュースという嬉しいニュース付だ。 N.Y.に完成した２人の所有するスタジオ RIVER SOUNDで完成された今作は、それ程有名なミュージシャンの参加なしにあの音を出しているのだから恐れ入る。ほとんどのベースとギターを弾いているのはBECKERだ。前作以上にコンセプチュアルな内容で、キャッチーな曲が少ないためか、セールス的には今一つだった。『NIGHTFLY』以後発表された数曲にも見られたような、張り詰める様な緊張感があまり感じられない。正式に結婚したせいか??　その奥方 LIBBY TITUSが " Florida Room" の詩を共作している。また " Snowbound" はBECKERとの共作で、80年代後半、コンビ復活を模索してた時の作品らしい。実際、２人は活動停止の発表以後もずっと親密な関係にあった。FAGENは2ndアルバムの製作を84年頃から幾度か試みていたが、一人では曲が書けない時期もあり、うまく行かなかった。やはりBECKERの存在が不可欠だったようだ。これで事実上STEELY DANが復活したと言えるが、このアルバムのプロモーションを兼ねてSTEELY DANがツアーを行うと発表された時には、さすがに驚かされた。地元N.Y.公演の切符は３分で SOLD OUT。初来日も果たした。９３年の秋に始まった全米ツアーはメンバーを若干変えて94年に再開され、合計５６回ものギグを行った。
	【 10 】『　 11 TRACKS OF WHACK 　』 by WALTER BECKER 1994 GIANT ツアーで歌った時も驚いたが、まさかBECKERのソロが出るとは。しかし実際には『KAMAKIRIAD 』とほぼ同時進行で製作されていた。BECKERはFAGENにプロデュースを依頼していたが、最終的に２人の共同プロデュースとなっている。内容的には、BECKERがそれまでにプロデュースした作品の集大成のようだ。 PARKS、BOB SHEPPARDにJOHN BEASLEYといったBECKERファミリーとでもいうべき面々がバックを固めている。 " Book Of Liars " はクレジットではBECKER単独作品となっているが、実は70年代に書かれたFAGENとの共作。他はBECKERのオリジナル。全体的には STEELY DANサウンドの延長なのだが、やっぱりBECKERの歌（声）が気になってしまう。LIVEと比べると随分マシなのだが。歌うようになったのは RICKIE LEE JONESの影響が大きかったそうだ。日本盤はボーナストラックが一曲入っている。
	【 11 】『　TWO　AGAINST　NATURE 　』　2000　2/29　なんと20年ぶりに発売されたフルアルバム。　“Cousin　Dupree”がグラミー賞獲得。参加ミュージシャン Guitar : W.Becker, D.Parks, P.Jackson Jr., H.McCracken他 Bass : W.Becker, T.Barney Drums : V.Colaiuta, M.White, R.Lawson, S.Emory他 Keyboard : D.Fagen, Michael Leonhart, Ted Baker Horn : L.Marini, C.Potter他
	【12 】『　EVERYTHING　MUST　GO　　』　2003　6/10

	【 1 】『　＋ FOUR STEELY DAN 　』 1977 ANCHOR イギリスで発売された４曲入り１２インチシングル。彼らの幻のデビューシングル " Dallas " （これはなぜかJIM HODDERがヴォーカルをとっている。）とそのB面に入ってた" Sail The Waterway"を収録したもの。
	【 2 】『　STEELY DAN 　』 1978 日本コロンビア日本で企画された、初めてのベストアルバム。元々は上記の『＋ FOUR STEELY DAN 』を国内発売する際、１２インチシングルという概念が一般的でなかったため、ベスト盤にした物らしい。『AJA 』と同じ藤井秀喜氏撮影の山口小夜子のジャケット。（ちょっと恐い。）先の２曲はBOOT盤のCDにも最近収録されたが、このベスト盤も既にコレクターズアイテムである。7曲入り。
	【 3 】『　 FM 　』 Film Sound Track 1978年7月 MCA 5位架空のFM局を舞台にした映画のサントラ。STEELY　DANとして唯一の提供曲であるタイトル曲 "FM " はビルボードチャートで１３位のヒットを記録した。サントラには"Do It Again"とインストバージョンの " FM Reprise "も収録されている。ミュージシャンは、 FAGEN（P）、 BECKER（G&B）、 PETE CHRISTLIEB（Sax）、J.PORCARO（Dr）、V.FELDMAN（Perc）、T. SCHMIT 、 G.FREY 、D.HENRY（Vo ）、ストリングスアレンジはJOHNNY MANDEL。ブート盤の音源から察するに元々は『　THE　ROYAL　SCAM　』用に書かれた曲のようだ。ちなみに『　GOLD　EXPANDED　EDITION　』に収録されている"FM　"はSAXソロが長い別バージョン。゛ FM Reprise゛は（゛Dallas゛、゛Sail　The　Waterway゛を除く）　S.D.名義で唯一CD化されていない曲。映画のエンディングでは5分に及ぶ長いバージョンが流れるが、サントラでは3分程度にエディットされている。映画自体は日本の青春ドラマのような内容で、全くヒットしなかった。
	【 4 】『　 GREATEST HITS　』 1978年 11月 ABC 30位初の公式ベストアルバム。2枚組ながらプラチナディスクに輝き、30位を記録。『 ROYAL SCAM 』のアウトテイク " Here At The Western World " が初めて収録された。この曲調はある意味で興味深い。これが『 THE　ROYAL SCAM 』に収録されていたら多分浮いていただろう。『AJA 』的でもなく、どちらかといえば、『GAUCHO』に近い作風である。選曲は全て２人によるものだそうだ。最近CD化された。
	【 5 】『　 STEELY DAN 　』 1981 MCA 解散を待ってたかのように発売された、日本独自企画の２枚組みベスト。ワンダリングミュージックという邦題で、19曲入り。選曲は概ね無難なもの。未CD化。
	【 6 】『　HEAVY METAL　』 Film Sound Track　1981 ASYLUM　12位アニメ映画のサントラでFAGEN 初のソロワーク " True Companion" を収録。他の曲は BLACK SABBATH等のハードロック系の曲ばかりで明らかに浮いている。録音メンバーはFAGEN（Syn.　&　Kalimba　&　B.Vo）、W.LEE（B）、S.KHAN（G）、ED　WALSH（Syn）、：D.GROLNICKS（Rhodes）、CRUSHER　BENENETT （Per）、Z.SANDERS（Vo.）。プロデュースはFAGENとE.SCHEINER。元々はインスト曲だったそうで、3分半に及ぶ長いインストパートの前半と１分半のヴォーカルパートの後半から成り立っている。S.KHANの幾何学的なギターソロが印象的。『　GOLD　EXPANDED　EDITION　』に収録され、簡単に聴けるようになった。
	【 7 】『　GOLD　』 1982 MCA 上記の【 4 】を一枚に圧縮した廉価版。選曲は "King Of The World " など？？という感じ。91年に改定発売されたCDには、４曲のおまけつき。
	【 8 】『　A DECADE OF STEELY DAN　』 1985 MCA 初めて出た、CDのベスト盤。目玉の"FM" のオリジナルヴァージョンはCDではこれにしか入ってない。無難な選曲。定番アイテムといえる。 14曲入り。
	【 9 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1986 MCA 再結成の噂が流れた頃、イギリスのMCAの企画で発売された物。当時は TVで CMも流してたらしい。趣向の問題か、 " Doctor Wu"はじめ、【　5　】の日本物とは選曲が全然違う。最近『 THE REELIN' IN THE YEARS 』というサブタイトル付きでCD化された。18曲入り。
	【 10 】『　BRIGHT LIGHTS, BIG CITY　』 Film Sound Track 1988 WARNER PREMIERE という雑誌の映画音楽レヴューを不定期に執筆していた関係だろうか？FAGENはJAY　McINERNEY原作の映画のスコアを任された。サントラにもFAGENのオリジナル" Century's End " が収録されている。珍しくTIMOTHY　MEHERと詩を共作しているが、キレのいいホーンがフィーチャーされたFAGENらしい曲。プロデュースはKATZで、プロモーションビデオも作られたが大したヒットにはならなかった。シングルや12インチシングルには、"Shanghai Confidential" も収録されている。
	【 11 】『　THE NEW YORK ROCK AND SOUL REVUE　』 1991 GIANT ２枚目のソロアルバムの製作に行き詰まっていた1989年、FAGENはガールフレンドのLIBBY TITUSが企画する小さなクラブでのショーに出演するようになり、CARLY SIMONやDR.JOHNらと共にFAGENもステージを楽しむようになった。このショーは評判を呼んで、徐々に規模が大きくなり、NEW YORK SOULと名づけられた。翌年にはBEACON THEATERで行われる程になり、91年3月21日に行われたライヴが録音・発売された。FAGENはプロデューサーとしてショーのホストもつとめ、大半の曲で演奏もしている。ハイライトは盟友 M. McDONALD と共演した"Chain Lightning"と "Pretzel Logic " 。この時のメンバーで全米ツアーも行った。これにBECKERが飛び入り参加した事が、STEELY DAN復活の直接のきっかけとなった。
	【 12 】『　GOLD Expanded Edition　』 1991 MCA FAGEN が再び脚光を浴びたため、急遽改定発売になった。なんといっても売りは、４曲が追加収録されている事。 " True Companion"と"Century's End" のリミックスヴァージョン、"Bodhisattva" のLive ヴァージョン、（1974年 SANTA MONICAでのLiveで、M.McDONALDがヴォーカル、J.PORCARO と J.HODDER のツインドラムは迫力。ただし音は悪い。もともとはシングル "Hey Nineteen" のB面に収録されていたもの。） "FM "はギターソロの代わりに SAXソロが長い、ニューヴァージョン。
	【 13 】『　CITIZEN STEELY DAN　』 1993 MCA リユニオンツアーを記念して発売された4枚組 BOX SET。STEELY DAN の７枚のアルバム全曲と " Here At The Western World "と "FM" と "Bodhisattva" のLive ヴァージョン、そして未発表の "Everyone's Gone To The Movies " の71年録音のDEMO、の4曲を加えた66曲収録。前編リマスター音源で音が良い。また日本盤には人脈図のおまけ付。
	【14 】『　THEN AND NOW ～REMASTERED THE BEST OF STEELY DAN　』 1993 MCA デジタルリマスターをした上記BOXと同時発売されたベスト盤。日本物かと思っていたが、イギリスで編集された物らしい。収録曲は16曲で近年に評価の高い後期の曲が多いが、" Haitian Divorce" や" Dirty Work" などイギリス趣味も入ってる。ちなみにベスト盤の選曲に触れると、全てに収録されているのはなんと" Reeling～ "" Rikki～" の２曲のみ。これと " Do It Again" "Bodhisattva"" Black Friday " "Peg""Deacon Blues""Hey Nineteen ""FM" あたりがいわゆる彼らの代表曲という事になりそうだ。
	【 15 】『　 ALIVE IN AMERICA　』 1995 GIANT 歴史的事件の記録と銘うたれた、93年～94年のリユニオンツアーのライヴ盤。相変わらず変なアートワークだ。音源は全てアメリカの公演。ちなみに94年の北米ツアーは93年のラインアップ（来日したメンバー）の内、ギターがDREW ZINGGからGEORGE WADENIUSへ、ドラムスがPETER ERSKINEからDENNIS CHAMBERSに変更された。選曲も公演によって毎回変わり、" Tomorrow's Girls" から" True Companion " まで様々な曲が演奏された。このLIVE盤は選曲がいまいちなのと曲数が少ないのが不満だが、数あるブート物に比べると格段に音がいい（当然？）のが嬉しい。
	【 16 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1979 MCA 妙なベスト盤を発見。日本のみで発売されたものらしい。“DoItAgain、RikkiDon'tLoseThatNumber、PretzelLogic、DeaconBlues、Reelin’InTheYears、 Peg、BlackFriday、TheFez、ShowBizKids、MyOldSchool、Josie”　の11曲入り。
	【 17 】『　SHOW　BIZ　KIDS　』
	【 18 】『　THE VERY BEST OF STEELY DAN　』 1987 Telstar Records 廉価版のベスト盤。イギリス盤らしい選曲。【9】を1枚にまとめた物か？ “DoItAgain、RikkiDon'tLoseThatNumber、Pretzel　Logic、Doctor　Wu、Reelin’InTheYears、Kid　Charlemagne Peg、BlackFriday、TheFez、ShowBizKids、MyOldSchool、FM、Haitian　Divorce、Ａｎｙ　MajorDude～”　の14曲入り。